E42.A8 compilation IIIII

IIIII is a compilation released at the occasion of E42.A8's 5th birthday

what is E42.A8 ?

E42.A8 is a project based around an disused farm/barn in the countryside around Tournai. It’s involving a rotating, variable and open cast of musicians mostly living all along and close to the Walloon backbone, from Lille to Liège, passing by Tournai & Bruxelles. The central idea is improvisation, as free as possible, during the space of a week-end mostly. E42.A8 lies between a place, a process, a group or several, or maybe as we were introduced in Frankfurt once : a Musikkapelle.

We like to think that what matters are the following guiding notions : freedom, play with opening(s) & interaction, resulting in music marked by textures, variations between pulse & stretch, moments of varying intensities, détournements (Verwandlung?), oscillations in saturation and silence.

Well now let’s write a few words about classification and lookalikes. Here are a few subjective clues : Kontakta, Yellow Swans, MIMEO, Morphogenesis, Dead C, Faust, Kapotte Muziek, Wolf Eyes, Erstwhile music, R.O.T.

Listen to it here ( buying is also an option, well, a recommended one, to be fair )

https://e42a8.bandcamp.com/album/iiiii-3

https://soundcloud.com/ini-itu/sets/e42a8-compilation-iiiii

Featuring

(names + links to sound or groups )

in the compilation IIIII tracks were made with various combinations of the following musicians ( links to be completed ) :

mastering by Frédéric Alstadt https://angstromrecords.bandcamp.com http://www.angstrom-mastering.com

* tracklisting

CD1

La Mule Du Pape Ne Mange qu'à ces heures
Proposition déclairée mammalement scandaleuse
Les marmitons d'Occam à Simple Tonsure
Sonner Le Tambourin à L'entour de la Ville
Tout contact heureux vient d'atomes glissants
Quelle sera la fin de tant de travaulx et traverses ?
Ô le mal plaisant torchecul!

CD2

La savate de humilité
une jument la plus énorme
Les Potingues des évesques potatifz
chanter musicalement
On a construit notre édicule, mais par le bas
Je croys que c'est là une corne de limasson; ne la mangez poinct
tant que Mars ayt les empas
Poisson d'argent

* translation of the liner notes : English version

( version française dans le livret du 2CD )

It would be a shame to seize as an excuse the 5 years of existence of E42.A8 to definitively delimit, or even close, what running that experience has implied so far. This compilation aims to further open occasions, by highlighting what some of us wanted to remember as traces of their presence within E42.A8

If E42.A8 is neither a group nor a laboratory, what is it? The first hypothesis would not account for the attempt to constantly undermine stability, and for trying to always stay open to new grafts; the second would inevitably reduce everything that happens there to the scientific model of an experience without human, aesthetic or transcendental significance.

The term that seems to us best to account for this suspension of always coming back to “the same” is probably that of "situation". There is both a journey towards the spatial dimension, most of the time an abandoned barn in the countryside, in the acute angle formed by the crossing of two highways serving a half-industrial, half-rural area; a journey as well towards the dimension of time, that of a “session” lasting one or two full days; all of this in variable company, thus unfolding a real combinatory process.

We still have to explain the goal of these sessions, and how they are aiming at the creation of freely improvised music, giving a place to both acoustic and electronic instruments, as well as all electro-acoustic manipulations.

An initial impulse has undoubtedly been Anla Courtis' suggestion: “to create places where improvisation is possible for all”.

Then, the progressive accretion of improvisers and experimenters of all kinds, interested in the premises of what seems to be possible there, coming from various places scattered along an axis crossing Belgium and the North of France : along the Walloon ridge or near the coal basin from Nord-Pas-de-Calais to Liège, via the Borinage, while extending as far as Brabant. As such, an axis of communication and transport routes, heritage of a history with geological foundations, whose meaning has to be reconstructed; an axis celebrating the porosity of borders, both national and stylistic.

Finally, a guiding principle, worded as follows: "REC PLAY SHARE". We are clearly meeting to play, without much further guidance as to what is expected; everything is recorded; the recordings are shared between each participant, who beyond that apply the maxim that Rabelais attributes to the abbey of Thélème and which will be found below. Most of the time this is done without an audience, except during "extramuros" sessions, faithful in that to being dogmatically faithful to nothing.

The rest obviously falls within the range of questions common to any improvisation process: how to play together? How to live together ? in a broader sense, how to pay attention to the other? how does the other restrict or potentiate me? how to deal with the unexpected? how can we work together towards something? What is this desire which pushes us to throw ourselves into the bottomlessness of free improvisation? should we aim for complementarity or antagonism? to what extent do you confine yourself to one space or leave some to others? How does the absence of an audience release us from the pressure to be spectacular? What is this desire to play, without an audience? What pleasure is there in simply getting together in those interstitial moments, those of meals, drinks, discussions?

Produced by trying to stay as close to this line as possible, this compilation is the result of edits made by various participants, using material from sessions in which they participated. There was no control on the resulting pieces, everyone received carte blanche. Again we therefore preferred multiple, kaleidoscopic and fragmented points of view of these first 5 years, rather than a homogeneous sum. We hope you can share the pleasure we had in meeting, and perhaps arouse the desire to join us, one way or another.

DO AS THOU WILT

* texte du livret ( version intermédiaire, pas exactement celle du livret. allez savoir pourquoi )

Il serait dommage de saisir le prétexte des 5 ans d’existence de E42.A8 pour définitivement délimiter, voire clôturer, ce que sa présence a impliqué jusqu’à présent. Cette compilation ambitionne en effet l’ouverture, en soulignant ce que certain·e·s d’entre nous auront voulu retenir de leur trace au sein de E42.A8

Si E42.A8 n’est ni un groupe, ni un laboratoire, qu’est-ce donc ? La première hypothèse ne rendrait pas compte de la tentative de sabordage constant de la stabilité, ni de l’ouverture aux nouveaux greffons ; la seconde rabattrait inévitablement tout ce qui s’y passe sur le modèle scientifique d’une expérience sans portée humaine, esthétique ou transcendantale.

Le terme qui nous semble le mieux rendre compte de cette dynamique de suspens des mécanismes d’encerclement dans l’identique est probablement celui de “mise en situation”. On y trouve à la fois une ligne de fuite vers la dimension spatiale, la plupart du temps une étable désaffectée à la campagne, dans l’angle aigu formé par le croisement de deux autoroutes desservant une zone mi-industrielle, mi-rurale ; vers la dimension temporelle, celle d’une “session” durant un ou deux jours complets ; en compagnie éminemment variable, déployant ainsi une véritable combinatoire.

Reste à expliquer la raison d’être de cette mise en situation, et comment elle met le cap sur la création de musiques librement improvisées, faisant la part belle tant aux instruments acoustiques qu’électroniques, ainsi qu’à toutes les manipulations électro-acoustiques.

Une impulsion initiale aura sans doute été la suggestion d’Anla Courtis : “faire exister des lieux où improviser est possible pour tou·te·s”.

Ensuite, l’accrétion progressive d’improvisateur·rice·s et d’expérimentateur.rice.s de tous poils, intéressé·e·s par les prémisses de ce qui semble y être possible, venant de divers points éparpillés le long de la dorsale wallonne ou à proximité du bassin houiller allant du Nord-Pas-de-Calais à Liège, en passant par le Borinage, tout en s’étendant jusqu’au Brabant. Plutôt donc un axe de voies de communication et de transport, héritières d’une histoire aux fondements géologiques et dont le sens est à reconstruire ; axe célébrant donc la porosité des frontières, tant nationales que stylistiques.

Enfin, un principe, s’il en faut un, directeur, formulé de la façon suivante : “REC PLAY SHARE”. Nous nous réunissons clairement pour jouer, sans beaucoup d’autres indications quant à ce qui est attendu ; tout est enregistré ; les enregistrements sont partagés entre chaque participant.e, qui au-delà de ça appliquent la maxime que Rabelais attribue à l’abbaye de Thélème et qu’on retrouvera ci-dessous. La plupart du temps cela s’effectue sans public, si ce n’est lors de sessions “extra-muros”, fidèles en cela au fait de n’être dogmatiquement fidèles à rien.

Le reste relève évidemment de l’ordre des questions que pose toute démarche d’improvisation : comment jouer ensemble ? faire ensemble ? vivre ensemble ? quelle attention porter à l’autre ? en quoi l’autre me restreint-il ou me potentialise-t-il ? comment faire face à l’inattendu ? comment tendre ensemble vers quelque chose ? quelle envie nous pousse à nous jeter dans le sans-fond de l’improvisation libre ? faut-il viser la complémentarité ou l’antagonisme ? dans quelle mesure se confiner à un espace pour en laisser à d’autres ? En quoi l’absence de public nous dégage-t-elle d’une pression au spectaculaire ? Quel est ce désir de jouer, sans public ? Quel plaisir à simplement nous retrouver pour les moments interstitiels, ceux des repas, des discussions ?

Réalisée en tentant de rester proche de cette ligne, cette compilation est le fruit d’edits réalisés par divers.es participant.es, à partir de matériel de sessions auxquelles il·elle·s ont participé. Chacun·e a reçu carte blanche. À nouveau nous avons donc préféré des points de vue multiples, kaléidoscopiques et parcellaires de ces 5 premières années, plutôt qu’une somme homogène. Nous espérons que vous pourrez partager le plaisir que nous avons eu à nous rencontrer, et peut-être susciter l’envie de nous rejoindre, d’une façon ou d’une autre.

FAIS CE QUE VOUDRAS

* press release here

* where to get it ? >>> email at ini.itu.rec (a) gmail.com

or through bandcamp : https://e42a8.bandcamp.com/album/iiiii-3

get in touch for retail price ( more than 10 copies )

* already existing distribution Mandaï records (be)

* wayz to addiction :

Instagram // Bandcamp // SoundCloud